Indiferencia e Interculturalidad

COMUNICACION, PUBLICIDAD

Por:
Iris Angela Jiménez, Luis Guevara, José Guevara, José Luis Gilvonio, Nathalia Castillo (*)

Hipótesis:
“La indiferencia ante otras realidades socioeconómicas y raciales que se estaría presentando en la publicidad peruana tanto gráfica como audiovisual, podría convertirse en un obstáculo para el desarrollo de la interculturalidad a través de los medios de comunicación"

Introducción:
¿Qué tan optimista puede sonar una hipótesis que contenga los términos “indiferencia” e “interculturalidad”? No se puede decir que no si referimos al desarrollo del país, tener a la primera como obstáculo para la siguiente, sería aceptar que aquel desarrollo se ve aún muy lejano.

En la última década, podemos reconocer como es que los medios de comunicación han extendido sus alcances en todo el territorio nacional. Tal es así que al 2004 el 74,5 % de la población peruana cuenta al menos con un televisor en sus casas[1]. Esta cifra nos muestra que realmente estamos en un proceso de desarrollo que se ayuda de la difusión de los medios; sin embargo, tenemos que tener en cuenta qué se está mostrando mediante ellos.

He aquí que el término indiferencia cobra protagonismo. Pues aquello que sucede en la realidad, aquello que todos y cada uno de nosotros hemos hecho alguna vez: Ignorar nuestra aún gris realidad socioeconómica y seguir caminando o cerrar la ventana del auto o simplemente mirar hacia otro lado, lo estamos poniendo en escena mediante la publicidad. No obstante con ello, también nos estamos olvidando de nuestra realidad étnica, para demostrarlo cabe tan sólo encender el televisor y hacer zapping a la tanda de comerciales entre programa y programa.

En este ámbito definitivamente no podemos dejar espacio para la interculturalidad y su desarrollo. Aunque sus definiciones sean diversas, la de Alfredo Rodríguez[2] es a la que más se acomoda esta tesina:

“La interculturalidad es un valor que se expresa en una actitud en las personas que se relacionan con una o más culturas diferentes a la suya, generalmente en un mismo espacio geográfico. La interculturalidad es un componente de la personalidad de las personas los sujetos que fueron educados en la tolerancia y el respeto a los demás, aún a los diferentes”.

Si aplicamos esta definición a la actual publicidad peruana (gráfica y audiovisual), podemos caer en cuenta que hay una diferencia entre la teoría y la práctica, sobretodo, una indiferencia.

Desarrollo:
Empecemos por afirmar una vez más que nuestro país se caracteriza por su pluralidad, en todo sentido. Y en todo ámbito diverso, siempre hay un grupo que ejerce hegemonía sobre el otro. Estamos acá frente a la exposición de puntos de vista e ideas en los medios, de sólo una parte de la población, lamentablemente la más pequeña. Y es eso precisamente lo que se transmite con la publicidad (en su mayoría). Con ello nos referimos a:

Publicidades como la de Movistar que presenta a jóvenes rubios, castaños, de ojos claros que no son característicos del Perú; o como el de Shampoo Ammen, el cual en un comercial que encontramos para el Perú, utilizó rubios.
Otra forma es representar la belleza de la mujer como rubia, delgada, “demasiado bien” proporcionada, y “discriminar” a quienes tienen el pelo negro o no son tan delgadas. Esto se ve en los comerciales de cervezas como Cristal.
Mayonesa Alacena es otro ejemplo al poner a niños blancos, de ojos claros y en el Perú no es común tener tales rasgos.

Juan Ansión, profesor del área de antropología en la Universidad Católica del Perú, dice que hay dos niveles de interculturalidad. El primero que corresponde a “aun proyecto de construcción de país” y el otro que lo llama “situación de hecho”[3], este segundo nivel lo explica como que “todos van de frente a lo que deberíamos hacer, a lo que anhelamos y no nos fijamos en que en la realidad ya existen influencias mutuas”[4]
Se refiere a eso porque la influencia está presente siempre, el problema es que no es equitativa como aparece en la publicidad porque en el Perú se ha hecho pensando solo en Lima y así las provincias han sido relegadas pero a la vez influenciadas porque de todas maneras les llega el mensaje. Juan Ansión plasma esta idea en un hecho que se da a diario en el Perú:

“Es más fácil para alguien de origen andino, quechua o aymara hablante, o para un amazónico, reconocer la influencia que tiene del español y de las culturas de origen occidental que para quienes más bien están vinculados a estas culturas occidentales y que no siempre reconocen - o reconocemos - también las influencias andinas o amazónicas que tenemos en nosotros.”[5]

Aunque los medios nacionales tiendan a plantear un marco de información y entretenimiento, esa programación no es homogéneamente interpretada en todo el país (Alejandro Grimson, “interculturalidad y Comunicación” Pág. 115). Mientras que para la porción más pequeña de la población esas situaciones sean comunes y corrientes, a la otra parte del Perú, tan sólo le quede interpretar el mensaje y preguntarse el porqué de una realidad tan diferente a la suya. Eso tan sólo queda a la imaginación, como diría J. Anderson, a pesar de que los miembros de la nación menos privilegiados jamás conocerán a la otra mitad de sus compatriotas, en la mente de cada uno vive la imagen de comunión.

Y es que comunicar es precisamente eso poner en común, es hacer común[6]. Hay que reconocer que no se está representando esta pluralidad, aquello que todo tenemos en común. Si bien aún no toda la población cuenta con un televisor (aunque si la mayoría), las imágenes gráficas llegan con mucha más facilidad y rapidez a cada rincón del país por la gran capacidad de distribución de las marcas fuertes. Tenemos entonces casos como:

Plan Prepago movistar joven: Podemos apreciar en el afiche imágenes de jóvenes de rasgos capitalinos, todos tienen rasgos físicos similares, están vestidos “a la moda” y reflejan pertenecer a un estrato social acomodado. También el contexto urbano limeño refleja en los jóvenes el estar comunicados a cada momento y este plan prepago de movistar permite “comunicarte a tu manera”. Si no tienes un movistar, este afiche te invita a formar parte de esta promoción y ser como los jóvenes que se muestran en el, sentirse “cool” o “nice” y reforzar esta imagen a seguir por los demás.

Free Light: Se encuentra dirigido a consumidores que deseen saciar su sed y a la vez manteniéndose en forma. Es una bebida ligeramente gasificada, libre de calorías y enriquecida con vitamina E(cuidados de la piel). Hay una tendencia al consumo de bebidas Light. Al analizar el afiche, se observa una pareja de jóvenes adultos con rasgos propiamente extranjeros, es decir, el hombre tiene rasgos europeos y la mujer es una chica rubia y delgada. Ambos reflejan una imagen a seguir como estilo de vida. Aquí vemos claramente que dichos personajes no se amoldan a nuestro contexto sino mas bien a la tendencia de las bebidas light. Es una bebida al alcance de cualquier bolsillo.

Leche Gloria: Las imágenes del afiche de Leche Gloria se puede apreciar a personas que tiene un lazo en común y rasgos capitalinos en ambientes acomodados, donde se hace hincapié en que “las cosas buenas nunca se dejan”. Cabe recordar que Leche Gloria es una producto de origen peruano y deja de lado la presencia la presencia de personajes andinos o selváticos para centrarse en lo capitalino o limeño.


Dove: “Por mucho tiempo la belleza ha sido definida por estereotipos limitados y sofocantes ¿No crees que ya es hora de cambiar? Dove cree que la belleza tiene diferentes formas, tamaños y edades, por eso lanzo la campaña por la Belleza Real”

Se puede considerar un enlatado publicitario, ya que esta campaña esta orientada a diversos países, pero lo resaltante es que esta campaña pretende romper con los estereotipos de mujer y los estándares de belleza, es así que la belleza no esta solo en los ojos azules o verdes o cabello rubio o castaño y rasgos étnicos que no reflejan la cultura de cada o pueblo. Esta campaña es un ejemplo a seguir con respecto a los patrones de belleza enraizadamente establecidos. Esto se puede contrastar con los afiches de EBEL o NIVEA que muestran totalmente lo contrario.

Ripley: Presenta un a nueva colección de jeans para jóvenes, todos sabemos que la gran cadena Ripley se encuentra en nuestra capital y las imágenes muestran jóvenes no muy característicos de nuestra capital, sino rubios de piel blanca que no vana acorde con la imagen como de jóvenes. Pareciese que este afiche fuese un “enlatado publicitario”, es decir imágenes tomadas en otros lugares o para su difusión masiva y así reduciendo costos y ciñéndose a estereotipos de belleza.

Definitivamente esta publicidad analizada no ofrece ninguna imagen de normalidad social y al contrario, resaltan aspectos culturales que divergen y marcan una separación social, económica y racial. Sin embargo, ya se está empezando a combatir esta situación. Actualmente publicidades como las de:

El comercio; en donde podemos apreciar que se toma como punto de partida la realidad social de nuestra propia cultura, representada en este caso por la cultura andina, mostrándonos sus vivencias, costumbres, etc. dándonos a demostrar que ellos también existen y deben de ser respetados en un acto de pluralidad, en donde cada cultura conformada por nuestra sociedad deba de ser respetada por igual.

Claro; en la cual nos muestran también ese otro que es parte de nuestra diversidad cultural, representando a personas del habla quechua (cultura andina), en una condición tan igual y equitativa como los individuos que viven en nuestra capital, mostrándonos una publicidad que apuesta por la interculturalidad en el Perú.

Movistar; la cual nos muestra una publicidad distinta en donde no se ve los típicos patrones estereotipados de un país centrado en la capital sino que nos hace ver que somos una cultura conformada por una gran diversidad cultural entre ella la cultura andina y con si frase “día a día son mas los peruanos que forman parte del mundo” nos remontan a considerarlos a ellos tan igual como a nosotros mismos obteniendo de ello un beneficio para el desarrollo de la interculturalidad en el Perú.

Ahora podemos encontrar publicidad que en parte representa rasgos peruanos, tratando de integrar al Perú, porque no solo muestra imágenes limeñas o extranjeras, sino de provincia y de personas mestizas.

Cómprale al Perú es una campaña que comenzó a enseñar elementos positivos peruanos.
El comercio ha utilizado usualmente personas peruanas, como en el comercial para promocionar una de sus promociones al presentar en un partido de fútbol a provincianas en lugar de limeños o extranjeros que también podían haber encajado.

Están poniendo su granito de arena para contrarrestar poco a poco esta penosa realidad, y ayudarnos a reconocernos, no ignorarnos entre compatriotas mediante los medios, en este caso a través de la publicidad.

Conclusión:
Llegamos entonces al hecho de que la proliferación de spots y afiches publicitarios que no muestran la realidad de nuestra sociedad ocasiona la pérdida de la interculturalidad. Escenas de vidas clase “a” o “b” no permitirán jamás reconocerse al 54.8% de la población que viven en pobreza[7]. A ellos y a la clase media baja (segmentos c y d) no les queda más que aspirar estas imágenes como estilos de vidas, o en el peor de los casos casi verlos como mera ficción.

Al ser la publicidad un tipo de comunicación comercial orientada a persuadir a un público objetivo, hace empleo de imágenes preconcebidas al status, es decir, hay una imagen preconcebida del “rico” y el “pobre”: El “rico” es percibido como “gringo” y el “pobre” es percibido como “cholo” y estas imágenes están arraigadas desde principios de nuestra historia y la publicidad sabe que la sociedad lo va decodificar de esa manera. Se podría decir que la publicidad toma los roles que están muchas veces implícitos en la sociedad.

Se está creando también en los individuos una suerte de mirada aspiracional racialmente hablando, donde la raza blanca (europea, norteamericana o por último capitalina), es la predominante. Y es que según el mensaje que proyectan los spots y los afiches, la raza mestiza no encaja como un estándar de belleza, a pesar que nuestra sociedad esta compuesta por todas las razas. Debería de existir una equidad entre estas, mas la publicidad hace caso omiso a ello, fomentando una discriminación y haciéndose de la vista gorda a todo aquello que tiene que ver con la cultura no capitalina y / o andina.

Los futuros profesionales especializados en “comunicación publicitaria” tenemos que cambiar esta tendencia capitalista de las agencias de la publicidad; demostrar que nuestra creatividad y esfuerzo puede realmente producir mensajes mucho más plurales y no tan indiferentes, para sí dar cabida a que la interculturalidad se cultive realmente como un valor en todos los peruanos.

(*) Alumnos:
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Arte de la Comunicación
Curso: Teoría y práctica de la publicidad

Citas:
[1] www.inei.gob.pe/boblioineipub/bancopub/Inf/lib5169.pdf
[2] Docente de la Facultad de Educación de la Universidad de San Marcos y Consultor sobre temas de Educación Intercultural en el Ministerio de Educación y Salud.
[3] Ansión, Juan. http://interculturalidad.org/1_01.htm
[4] Ibid.
[5] Ibid.
[6] Interculturalidad y Comunicación, Alejandro Grimson. Editorial Norma
[7] www.inei.gob.pe/boblioineipub/bancopub/Inf/lib5169.pdf

Publicidad y Descentralización

PUBLICIDAD

Por:
José Piscoya Torralba, Mónica Huayna Chirinos, Omar Apestegui Arriola, Raquel Díaz Luna (*)

Hipótesis:
La descentralización de la publicidad capitalina logrará una comunicación más simétrica a raíz de que las agencias se vuelvan conocedoras de la cultura y estilos de vida de los lugares de origen de sus clientes o su público objetivo.

Introducción:
Recordemos algunos conceptos:
Descentralización: Es un proceso de largo plazo y una forma democrática de organizar nuestro país.
Simetría: proporción adecuada armonía de las partes entre sí y con el todo.
Relación simétrica: Es una relación basada en la igualdad. Los participantes tienden a igualar su conducta de manera recíproca y así su interacción puede considerarse simétrica, pues se complementa.
Feedback: (Retroalimentación). La parte más importante de la comunicación y la que verifica que ésta se ha ejecutado.

La publicidad en nuestro país se ha encontrado centralizada en Lima durante toda su existencia. Esto, si bien es comprensible y necesario en sus principios, actualmente es criticable debido a que se consolida como un elemento más de la centralización, proceso que ha impedido el desarrollo de amplias zonas del interior de nuestro país.
Actualmente seguimos viendo muchos aspectos de una publicidad focalizada solamente a un público limeño a pesar de que estas mismas piezas son vistas en provincias, donde la realidad, cultura y costumbres son otros.

En el interior del país, la publicidad televisiva es meramente importada desde la capital, así como los afiches y paneles (carreteras), con excepción de la radio, donde los locutores hacen su propia “publicidad” al ofrecer productos del sector de manera un tanto “improvisada” pero adquiere una personalidad distintiva.


Desarrollo:
La publicidad como ciencia y disciplina de comunicación se basa en estudios y teorías que nos orientan en cómo o cuáles son las mejores maneras de establecer una relación comunicacional.

La comunicación simétrica; dice que una condición para que la comunicación sea, primero, aceptada; segundo, asimilada y posiblemente recordada (sea efectiva) es que ésta debe darse de manera simétrica, es decir tiene que haber un perfil de igualdad de condiciones entre el comunicador y el receptor.
¿Qué igualdad de condiciones?
Ambas partes (comunicador y receptor) deben mostrarse y verse mutuamente al mismo nivel, tanto cultural como socialmente.

De la misma manera, y como consecuencia de esta simetría comunicativa, se da una condición especial de confianza entre el comunicador y el receptor. En estas condiciones el receptor tiene una mejor predisposición a brindar una retroalimentación al mensaje emitido. Igualmente este receptor estaría en mejores condiciones de opinar sobre un mensaje al que no es ajeno.

Lo ideal para establecer una simetría comunicacional, es tomar una postura de comunicación similar a la del receptor del mensaje. La razón por la cual es importante poseer dicha simetría, se encuentra en que mantiene una atmósfera favorable cuando dos personas se comunican y adoptan el mismo nivel comunicacional. Además la interrelación se vuelve horizontal y la sintonía es absoluta, logrando eficacia en el entendimiento del mensaje.
Consideramos que establecida dicha simetría en el ámbito publicitario se trataría luego de crear impacto y ofrecer más de lo que el público pide. Es decir, sería bueno construir conocimiento a través de estudios de estilos de vida y formas de comunicación que abarquen nuevos horizontes y que no centren su atención en una sola ciudad, en este caso en Lima, lo que implica una labor de búsqueda de información y reflexión conjunta; para ello es preciso propiciar una interacción al comunicar el mensaje, de tal manera que haya una retroalimentación de éste, esto ayudaría a la eficacia del impacto publicitario.

Parte de la estrategia publicitaria supone un diálogo con "otros" y no basarse en “simples especulaciones”, es primordial adentrarse y descubrir lo que conforma la realidad del país, sus expresiones, la gente, qué y cómo viven sus vidas, qué construye "sentidos comunes" y comunicaciones diversas a las nuestras, que no está a priori en nuestro muestrario de conocimientos.
“…habría que diversificar los modelos, o estrategias que puedan a su vez representar a los diversos tipos de consumidores peruanos, no sólo a los limeños, o costeños, y abrir por supuesto agencias de publicidad en el interior de país, la gran mayoría, sino todas, funcionan en Lima, y por ello es que se hace publicidad nacional desde la capital. Salvo algunas excepciones, como en el norte, que produce algunos spot, por ejemplo, de cerveza, y en el caso de publicidad impresa y pública que también es local y regional.”[1]

Debemos de recordar que en el interior del país existe un gran mercado de industrias locales (ejemplo: Sider Perú, empresa Concordia, Añaños, Pilsen Trujillo, etc.) el cual la publicidad podría llegar a promover, reforzando los vínculos entre la empresa y sus consumidores
Por ejemplo: cuando se trata de vender un producto de consumo masivo como la cerveza, usualmente, se utilizan espacios geográficos ajenos a la realidad del interior del país como el mar y las playas. Sin embargo en un esfuerzo por incluir a estos sectores cerveza “Cristal” lanzó un comercial en el cual se mostraba a personas de distintas partes del Perú con distintos rasgos como si esta los unificará. Ver en:
http://youtube.com/watch?v=Vj97NNqOXr8 . (Cristal)
http://youtube.com/watch?v=n7aGNZBNeOk (Gloria)

Por otro lado como vemos, si un mensaje utiliza el lenguaje y cultura propios del lugar está en mejores condiciones de establecer una relación comunicativa más fuerte con sus consumidores. Este es el caso de cerveza Pilsen Trujillo, que adapta las costumbres y estilo de vida de los consumidores.

Ejemplo “Pilsen Trujillo” Pescador y Obreros, ver en:
http://youtube.com/watch?v=i0nMjoJmU5M&mode=related&search=
http://youtube.com/watch?v=AAsWp5wRZT4&mode=related&search=

Conclusión:
Una de las mejores maneras de que la descentralización de la publicidad peruana, pueda lograr una comunicación simétrica; es la instauración de agencias publicitarias al interior del país (Trujillo, Arequipa, Iquitos, Cuzco, entre otros). Para ello los publicistas deberían interiorizar las costumbres, formas de pensar, formas de vestir, maneras de hablar, hasta formas de sentir, en sí tener una relación cercana con el consumidor del lugar. Solo de esta manera se logrará una comunicación simétrica en todo nuestro territorio y entre todos los habitantes.

Aunque esta seria la solución ideal, existen alternativas como las visitas a las diferentes provincias, para acercarse más a la cultura y estilo de vida de los lugares de origen de los consumidores, y ya no trabajar con una visión superficial y “meramente cumplidora” de las distintas culturas, sino acercarse a la realidad del país.


Es así que como comunicadores y publicistas, tenemos miras hacia un futuro no muy lejano, y creemos que con el apoyo de nuestros colegas podremos cambiar la imagen actual de la publicidad nacional.

(*) Alumnos:
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación
Curso: Teoría y Práctica Publicitaria
9 de Julio de 2007, Lima, Perú

Bibliografía:
Comunicación Intercultural ¿Publicidad Intercultural? Por: María de los Milagros Cárdenas S. (Publicista y Educadora)
Comunicación, globalización, interculturalidad y publicidad. Por: María de los Milagros Cárdenas S. (Publicista y Educadora)
Red Nacional de Investigadores en Comunicación: III Jornadas Nacionales de Investigadores en Comunicación "Comunicación: campos de investigación y prácticas". En: www.geocities.com
Cita:
[1] Comunicación Intercultural ¿Publicidad Intercultural? Por: María de los Milagros Cárdenas Shulte (Publicista y Educadora)

En búsqueda de una comunicación intercultural justa

COMUNICACIÓN, PUBLICIDAD

Por Magaly Carbonel, Álvaro Ortiz de Orue y Julia Muñoz (*)

Hipótesis:
Para lograr una comunicación intercultural simétrica en el Perú, se requiere dejar de lado el paradigma de una cultura hegemónica. Para ello es importante, tanto el status oficial de una cultura, como la forma en la que es representada en los productos culturales [1].

Antecedente/ Introducción:
La comunicación intercultural es el “grado de comunidad de vida compartido por agentes de comunidades distintas, pero que por una u otra razón se encuentran comunicándose en un momento dado” [2]. Es algo más que simplemente emisión de mensajes, sino es compartir toda una experiencia dentro de la vida de cada una de las personas que lo experimentan. Entonces, vemos que, la comunicación intercultural sólo existe cuando se empiezan a asumir los significados del otro; es decir, todo aquello que esta contenido detrás de las palabras, gestos, etc.

Para asumir los significados del otro, es necesario compartir un código, sino se tiene un grupo de significantes que solo causan confusión entre dos grupos socioculturales distintos. Cuando hay contacto entre dos culturas que hablan lenguas diferentes se producen fuertes diputas y negociaciones lingüísticas que pueden llevar a dos resultados distintos, la tendencia a través de las generaciones a que una de esas lenguas desaparezca, ó el bilingüismo.
En el Perú, este proceso data desde la época de la conquista, en donde el mundo occidental impuso su cultura e idioma, el castellano, frente a todas las existentes en el Perú del siglo XVI. La eliminación violenta de cada manifestación de cultura andina, llevó a que cada vez más se vea a ésta como una cultura subyugada frente a la cultura occidental. Es así, y por un proceso social, que las manifestaciones andinas fueron relegadas a un ámbito más privado y con menor presencia en el ambiente social.
En el caso del idioma, en este caso el quechua, se da lo que se conoce como un bilingüismo con diglosia [3], es decir que el quechua está relacionado a situaciones y funciones que tienen menor prestigio que aquellas a las que está relacionado el castellano. De forma similar, todo aquello que representa a la cultura andina o quechua ha sido relegado a situaciones y funciones con menos prestigio social que todo aquello que representa a la cultura occidental.
De la misma forma en la que los peruanos tradicionalmente han desvalorizado la lengua quechua, llegando incluso a dejar de transmitirla a las nuevas generaciones, la industria cultural y los medios de comunicación tradicionalmente han desvalorizado la cultura andina, llegando a no representarla o a hacerlo solo en situaciones que se consideran de menor prestigio.

Desarrollo:
Como hemos planteado en la hipótesis, en los tiempos actuales ya no es posible seguir viviendo bajo los mismos paradigmas que nos rigen desde el tiempo de la colonia. Para lograr una comunicación cultural simétrica, es necesario que el contexto permita que ambas partes en la comunicación intercultural se sientan en igualdad de condiciones. [4] Por ello, vemos necesario un cambio de perspectiva frente a la forma en que los productos culturales, como los mensajes publicitarios, representen la diversidad cultural del Perú. Los tiempos están cambiando es tiempo de que la comunicación también lo haga.
Nuestro papel como comunicadores se hace cada vez más relevante, pues se “reconoce el papel de los medios, y de la publicidad en particular, en el proceso de conformación y condicionamiento de la realidad percibida por nuestra sociedad” [5] Entonces, vemos que aquí tenemos una tarea ardua por cumplir.
“Los profesionales de la publicidad han de tener conciencia de su responsabilidad social en el fomento de valores que huyan de los prejuicios sociales y en el reconocimiento de la pertenencia y la participación social, cultural, política y económica de la diversidad de grupos étnicos y / o culturales”[6], y esto es aún más relevante dentro de nuestro país que tiene una diversidad tan grande de culturas. Este sería el primer gran paso de lograr algo que se llama, Proyecto país que genere la inclusión de todos.

La comunicación es parte vital del ser humano y todos tenemos el derecho de poder expresarnos dentro y fuera de nuestra propia cultura sin que nadie se sienta superior a nosotros por el hecho de pertenecer a cierta cultura.
Esto se hace presente en lo que llamamos Globalización que no es más que “la extensión de la cultura occidental al mundo” [7], así vemos como la cultura dominante cree ser la mejor y la más valida para este mundo, imponiendo sus estilos de vida y su forma de concebir el mundo. Nosotros, los comunicadores no podemos seguir creyendo esto, debemos apostar por una globalización que busque integrar culturas, respetando una de otras, sacando lo mejor de cada una y entregándoles productos comunicacionales que no discriminen sino que estén de acuerdo a la filosofía de cada una de estas culturas.
Como ejemplos podríamos decir que los comerciales de televisión llevan consigo la identidad de cada pueblo pero que muchas veces solo es parte de los occidentales dejando de lado otras culturas. Los comerciales, y es solo para poner un ejemplo, deberían buscar identificarse con la cultura a la cual van dirigida, no vasta con solo traducirlo al idioma del pueblo sino que debe recoger todo aquello que forma parte de la identidad de este. Recordemos que la identidad “está dada por un conjunto de características que permiten distinguir a un grupo humano del resto de la sociedad y por la identificación de un conjunto de elementos que permiten a este grupo autodefinirse como tal. La Identidad de un pueblo se manifiesta cuando una persona se reconoce o reconoce a otra persona como miembro de ese pueblo. La identidad cultural no es otra cosa que el reconocimiento de un pueblo como "si mismo" [8]. La identidad los hace únicos y no valorar esto es dejar de respetar al ser humano.

Como comunicadores debemos tener presente que la interculturalidad y la globalización no es ser solo occidental y que todo lo que hagamos tiene que estar regido a esta cultura sino que debemos buscar que en cada pieza realizada debe estar presente la identidad del pueblo al cual va dirigido, ya que parte de la eficacia de la comunicación, en nuestro caso de la publicidad, esta en que nuestro publico objetivo se identifique con esta, la mejor forma de lograr esto es respetando la cultura de cada pueblo considerando que cada una de estas tiene el mismo grado de importancia sin que una sea superior a las otras.

Conclusión:
Recordemos que hablar de interculturalidad es siempre, en primer lugar, un discurso sobre culturas[9], y que para objeto de esta tesina nos abocamos a que debemos considerarlas importantes de forma equitativa sin discriminar ninguna.
Qué papel juega cada actor (sociedad, estado, medios, publicidad) para lograr una comunicación intercultural simétrica. Que papel debemos jugar los comunicadores, en nuestro caso los publicistas, para lograr esto.
Bueno debemos buscar que todo lo que hagamos este de acuerdo a la identidad cultural del pueblo al cual va dirigido, entiendo en profundidad su forma de pensar, cada pueblo, ciudad o país es como una persona y debemos entenderla para poder realmente dirigirnos a ella de manera eficaz.

Como sabemos según la Función Conservadora de la Publicidad[10], la publicidad cumple un rol conservador dentro de la Sociedad, consolidando muchas veces los valores y creencias existentes en esta, es aquí donde radica la importancia de nosotros publicistas en hacer respetar los valores de cada sociedad sin dejar de lado ninguna cultura por creerla inferior a otras o pensar que no es importante. Debemos luchar porque se deje de lado ese pensamiento tan arcaico dando mediante nuestro trabajo esta lección a la sociedad.

(*) Alumnos de:
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Arte de la Comunicación.
Curso: Teoría y Práctica de la Publicidad.
7 de Julio de 2007, Lima, Perú.

Bibliografía:
·Zallo (1988): 26. En el artículo: “INDUSTRIA DE LA CULTURA Y EMPRESA INFORMATIVA” en http://www.eumed.net/tesis/2006/flsp/3g.htm#2.
·Tomás Austin M. Sociólogo y Antropólogo Social. Temuco, Chile, Junio del 2000 (http://www.angelfire.com/emo/tomaustin/intercult/comintres.htm) COMUNICACIÓN INTERCULTURAL 3a. parte. La Interculturalidad como comprensión del otro.
·Grimnson, Alejandro “Interculturalidad y comunicación”. Bogotá: Editora Norma, 2001
·http://www.mugak.eu/ef_etp_files/view/Interculturalidad_y_Publicidad_Mugak_30.pdf?revision_id=11316&package_id=2480 (Consultada el 15 de Junio del 2007.)
·Aldo Ameigeiras, “Diversidad cultural e interculturalidad”, Buenos Aires: Editorial Prometeo Libros.2006.
·http://es.wikipedia.org/wiki/Identidad_cultural ( Consultada el 20 de junio del 2007)
·Cárdenas, Maria de los Milagros. Exposición “Identidad y la publicidad en el Perú” Lima 2007.

Citas:
[1] Mercancías con contenidos simbólicos, concebidas por un trabajo creativo, organizadas por un capital que se valoriza y destinadas finalmente a los mercados de consumo con una función de reproducción ideológica y social. Zallo (1988): 26. En el artículo: “INDUSTRIA DE LA CULTURA Y EMPRESA INFORMATIVA” en http://www.eumed.net/tesis/2006/flsp/3g.htm#2.
[2] Tomás Austin M. Sociólogo y Antropólogo Social. Temuco, Chile, Junio del 2000 (http://www.angelfire.com/emo/tomaustin/intercult/comintres.htm) COMUNICACIÓN INTERCULTURAL 3a. parte. La Interculturalidad como comprensión del otro.
[3]Grimnson, Alejandro “Interculturalidad y comunicación”. Bogotá: Editora Norma, 2001
[4] Tomás Austin M. Sociólogo y Antropólogo Social. Temuco, Chile, Junio del 2000 (http://www.angelfire.com/emo/tomaustin/intercult/comintres.htm) COMUNICACIÓN INTERCULTURAL 3a. parte. La Interculturalidad como comprensión del otro.
[5](http://www.mugak.eu/ef_etp_files/view/Interculturalidad_y_Publicidad_Mugak_30.pdf?revision_id=11316&package_id=2480) Consultada el 15 de Junio del 2007.
[6](http://www.mugak.eu/ef_etp_files/view/Interculturalidad_y_Publicidad_Mugak_30.pdf?revision_id=11316&package_id=2480)Consultada el 15 de Junio del 2007.
[7] Aldo Ameigeiras, “Diversidad cultural e interculturalidad”,Buenos Aires: Editorial Prometeo Libros.2006.
[8] http://es.wikipedia.org/wiki/Identidad_cultural ( Consultada el 20 de junio del 2007)
[9] Aldo Ameigeiras, “Diversidad cultural e interculturalidad”,Buenos Aires: Editorial Prometeo Libros.2006
[10] Cárdenas Maria de los Milagros, Exposición “Identidad y la publicidad en el Perú” Lima 2007.

Publicidad y Arte

PUBLICIDAD
Por Alvaro Benavides, Patricia Gaete y Evelin Rojas (*)

Introducción:
Luego de ver la exposición en el Centro Cultural de la Católica de los ganadores del León de Oro del año 2006, uno se queda con la certeza de que aquellos trabajos tan elaborados, en muchos casos bellos y brillantes por decir lo menos, no son producto del marketing o simple funcionalidad comercial.

Hipótesis:
La creatividad publicitaria tiende cada vez más a lo artístico que a lo comercial. En algunos casos, la publicidad está siendo orientada a crear piezas muy creativas, pero no necesariamente a cumplir con estrategias de marketing. Muchas veces la estrategia y el arte se mezclan, de ahí que la publicidad es tanto una ciencia como un arte.

Desarrollo:
En este trabajo hemos buscado aquellos elementos que identifiquen a la publicidad como un medio artístico para de esa manera poder analizar si es que la publicidad ha ido cambiando más hacia este aspecto y perdiendo efectividad comercial en el proceso.

Definitivamente el primer problema que encontramos al abordar este tema es saber que cosa entendemos por arte. Este es un tema de discusión tan antiguo como el arte mismo y resulta un poco difícil de definirlo en una oración. Sin embargo una breve definición de diccionario nos puede ayudar bastante para ahondar en el tema:

“Virtud habilidad y destreza para hacer algo. Conjunto de preceptos para hacer bien una cosa. Se llama comúnmente arte, en sentido propio, a toda actividad humana cuyos resultados y procesos de desarrollo pueden ser objeto de juicio estético… que tiene como finalidad la expresión de la belleza, arquitectura, escultura, pintura y música.”[1]

Esta es una definición que así sola no basta para definir lo que es la publicidad, ya que la función primordial de la publicidad es la utilización de medios persuasivos para vender o impulsar a usar un producto o un servicio. Sin embargo ya desde ahora podemos identificar algunos elementos que son propios de la publicidad y que además están considerados como elementos artísticos.

Lo principal aquí es que al igual que un objeto de arte, la publicidad está siendo constantemente juzgada bajo un punto de vista estético. Es más, existen muchas premiaciones especialmente instituidas para la exaltación de la creatividad publicitaria y podemos incluso llegar a asegurar que la industria publicitaria necesita de estas premiaciones para sobrevivir.

Es aquí que nosotros podemos identificar algunos problemas con el hecho artístico de la publicidad, es decir, el hecho de crear un producto publicitario basado únicamente en el hecho artístico.

Si buscamos en la televisión o los avisos gráficos, la publicidad resulta ser en muchos casos, obras de arte con texto, o en todo caso, imágenes que hablan por si solas: “Todo lo que existe es imagen. Todo se traslada a un terreno estético y se valora por su apariencia; todo ha sido transformado en ARTE”[2].

Pero no podemos estigmatizar el hecho de que la publicidad tenga cada día más elementos artísticos. Debemos ante todo recordar que la publicidad y el arte siempre estuvieron unidos.

En el siglo XIX y primeras décadas del XX los que hacían la publicidad eran artistas. No podemos dejar de mencionar a Lautrec o Chéret cuyos trabajos estaban enmarcados bajo el concepto de que “el cartel o reclamo publicitario era un pretexto para investigar en nuevas concepciones gráficas”[3].

Es así como la publicidad se desboca en una nueva concepción gráfica, y así como el Museum Of Modern Art de Nueva York tiene piezas gráficas publicitarias de Lautrec en exposición, ¿entonces por qué no debería ser considerado de igual manera las obras de otros grandes publicistas y sus brillantes desempeños gráficos?

Sin ir muy lejos, podemos encontrar situaciones similares en el ambiente publicitario moderno de dos productos que buscan en el arte un referente conceptual: Vodka Absolut y United Colors of Benetton.

Absolut realizó su campaña, desde un inicio, pensando únicamente en elementos artísticos, así fue que en un inicio trabajó con Andy Warhol para luego continuar Keith Harina, Kenny Scharf y Valerio Adami entre otros. Lo que sucedió con este producto es que un estudio de mercado dio como resultado el hecho de que tanto el producto como el origen del producto eran malos para los consumidores, fue así que decidieron centrar la campaña únicamente en la botella.

El resultado fue estupendo. Hoy en día el nombre Absolut es sinónimo de Vodka y esta campaña es considerada una de las mejores estrategias publicitarias existentes. El hecho es que su concepción es totalmente artística, sin texto, sin slogans y sin nada más que una botella estéticamente correcta.

Como ya vimos el caso es que publicitariamente la campaña resultó un éxito. Pero podemos discutir que el éxito de esta campaña es el mismo éxito de las sopas Campbell como resultado de los esfuerzos artísticos de Warhol o incluso podemos llegar a insinuar que el éxito de Absolut va en la misma línea de éxito de cualquier obra de arte mediáticamente reconocida. Pero aquí está el hecho clave de la discusión.

Aquí el éxito de esta campaña y el éxito de cualquier obra de arte reconocida no son sólo su calidad estética o su reconocida creatividad y esfuerzo sino su alta representatividad mediática. Es en realidad una muy inteligente estrategia de medios lo que hizo de los carteles de Absolut una campaña brillante. Y es que finalmente el hecho de la publicidad es que, sea buena o mala, arte o desastre, la cosa es que te miren y hablen de ti.

El caso de United Colors of Benetton es aún más ilustrativo del caso que estamos discutiendo ya que si uno toma un aviso de estos y le quita el logotipo, el resultado es una exposición de fotografía. El elemento a tomar en cuenta aquí es la polémica.


Conclusión:
Vemos pues que en la publicidad, el arte y la estrategia se cruzan, y esto no siempre es bueno o no siempre es malo. En algunos casos la perspectiva artística o estética prima, y obtiene resultados, y en otros prima la estrategia y también obtiene resultados. Esto depende del producto, de la marca, de los objetivos, de muchas cosas. Así pues los publicistas podrían ser también considerados como artistas, y muchas de las piezas que se han desarrollado podrían ser encontradas en un museo de arte.

(*) Alumnos:
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación.
Curso: Teoría y Práctica Publicitaria.
6 de Julio de 2007. Lima, Perú.

Bibliografía:
Enciclopedia Salvat 2004
Neil Leach: Designing for a Digital World
Juan Carlos Pérez Gauli: El cuerpo en venta : relación entre arte y publicidad
[1] Enciclopedia Salvat 2004, pag. 1059
[2] Neil Leach: Designing for a Digital World
[3] Juan Carlos Pérez Gauli: La publicidad como arte y el arte como publicidad, pag. 182

Análisis de un programa de televisión; Gran Hermano en Argentina

OBSERVATORIO DE MEDIOS

Por Alberto Calderon

Tema:
Resumen extraído de confer.gov.ar “Pautas para el análisis de un género: los Reality Show” - En nuestra sociedad la televisión ha instaurado una nueva forma de voyeurismo que no favorece las relaciones familiares, ni mucho menos contribuye a solucionar los problemas sociales, pues sólo persigue una burda comercialización y explotación. La explotación del mundo interior de cualquier persona de forma sistemática en las pantallas que crea confusiones y mitos nocivos entre las audiencias menos cultas, constituyéndose la televisión por sí misma, en lo que Félix Guatari denomino el diván del pobre (Parra Orozco, 2001)

En el marco del diseño de una política comunicativa y por extensión cultural concebida como una función del Estado para con la sociedad y para la cual es prioritaria la reflexión sobre la relación entre comunicación y cultura en la medida en que éstas contribuyen al vínculo entre los ciudadanos, refuerzan el sentimiento de pertenencia a una comunidad, afianzan el cumplimiento de los derechos y recomponen sistemas de valores y de normas éticas, se presentan las siguientes pautas.

Historia de un género
Los reality show han sido analizados críticamente durante los tres últimos años por la teoría de la comunicación, la sociología, la filosofía y referenciados por los propios medios. La mayoría de los análisis formulan que este fenómeno acrecentará su presencia en una gran diversidad de fórmulas (Prado, 2001)

Dentro de los reality show se incluyen: los talk show, los docu soap2 , los juegos y concursos que someten a sus protagonistas a todo tipo de humillaciones, los programas de cámara oculta que se zambullen en la ridiculización y humillación. Los análisis solo observan dos soluciones para frenar su expansión. Sin embargo son escépticos con respecto a ambas:

1) La primera solución provendría de una saturación por abuso: la búsqueda de lo nunca visto obliga a un incremento del espectáculo.
2) El público de los reality show podría tornarse poco atractivo para la publicidad.

Big Brother
Se comenzó a emitir en septiembre de 1999, en Holanda. Su nombre lo toma del personaje de la novela de Orwell, 1984, escrita en 1948. Este escritor imagina cómo sería el mundo en 1984 y construye a los hombres viviendo bajo la vigilancia de un dictador, El gran hermano, que todo lo veía y controlaba. Luego se produjo en Alemania y España, lugares donde funcionó muy bien en cuanto audiencia, no así en los Estados Unidos (cadena CBS), pues allí no se pueden pasar escenas de sexo y de lenguaje “caliente”. Por otra parte, los personajes más interesantes, como una ama de casa que criticaba todo el tiempo a su marido y un militante negro de derechos civiles para su comunidad fueron expulsados tempranamente.

La lógica del mercado / la lógica de los productores:
La titularidad privada diluye la idea de servicio público y centra la actividad televisiva en un solo eje: la ley del mercado. Esta lógica impone la búsqueda de una maximización de audiencias. Esta búsqueda por la maximización de las audiencias produce dos efectos:

1) El primer efecto es la homogeneización de la oferta, es decir la oferta de más de lo mismo representada a la perfección por los reality show.
2) El segundo efecto es la legitimación de todas las herramientas como medio para conseguir la máxima cuota de audiencia, aún a costa de vulnerar cualquier principio ético.

El reality show es apreciado por razones económicas puesto que este género resulta más barato que la ficción y alcanza cuotas de pantalla muy altas. Se sabe que las razones económicas no son suficientes para justificar el éxito de una fórmula que ha conseguido ser el estigma de la televisión (americana, europea, latinoamericana) del fin de siglo. (Prado, 2001) (1)

Hipótesis:
Lo que está ocurriendo en la Argentina, a mi modo de ver, es que con respecto a la saturación por abuso: Ya se están realizando los castings para el programa Gran Hermano 5, luego de Gran Hermano 3 y Gran Hermano famosos. Esto implica un cansancio en los televidentes, que a pesar de que muchos de estos se habían enganchado con el programa, ya se han aburrido de este, y no querrán verlo más, debido a que hay otras ofertas en el mercado, como es la de bailando por un sueño. Los televidentes que miraban gran hermano, lo hacían porque no había otra cosa para ver. Y al haber pasado varios años sin la emisión de este, había una necesidad de verlo. Pero ahora luego de dos emisiones consecutivas del programa, este ya aburrió a la audiencia, y el público está saturado de análisis sociológicos, psicológicos etc, a toda hora. Esto mismo ocurrió en España con la emisión del Gran Hermano 4.

Mi hipótesis es; Gran Hermano 5 va a ser un fracaso justamente por este motivo.

No olvidemos que Gran Hermano famosos ya utilizo la formula de poner personajes muy interesantes tanto física como psicológicamente hablando, y así y todo ya se esta hablando de que es un fracaso, o por lo menos no tuvo tanto éxito como el anterior, y esto se debe a que empezó muy rápido prácticamente al terminar el anterior. Estas cosas se están hablando en foros de Internet, Yahoo respuestas, etc. Que son los únicos lugares donde hablan los televidentes, y no los periodistas amarillentos u analistas, que todo lo cambian a su merced, y nada se les puede creer. Obviamente por intereses creados.

No creo que sea un fracaso comercial del todo porque si a la productora Endemol no le sirviera, sin dudas, no estarían por hacer otro. Quizás sea por un tema contractual entre Endemol y Telefe. Eso si que no lo puedo saber. Lo que sí puedo suponer es que el próximo Gran hermano va a ser un fracaso terrible , no porque no sea divertida los personajes que pongan, ni las historias que se puedan a llegar armar , sino porque la gente que habla en estos foros, que mucha de esta disfrutaba y se divertía con el programa , ya está cansada y aburrida de todos esos análisis psicológicos, sociológicos que se hacen en las galas , al mediodía, por la tarde y a toda hora que hacen que todo eso que alguna vez sorprendió por su novedad ahora sea redundante y aburrido.
Con respecto a eso de que este tipo de formato se va a volver menos atractivo para la publicidad, Estoy totalmente de acuerdo, pero solo con el caso de Gran Hermano, debido a que este programa está sufriendo el flagelo de que su público, al ya no estar tan pendiente del programa, solo lo mira entrecortado, ninguna empresa coherente va a querer anunciar en sus cortes y no así en el formato de PNT, que es un formato ideal para este tipo de programas.

De los demás no podemos afirmar nada, porque por ejemplo el programa de Tinelli, bailando, patinando, cantando por un sueño, también mal que mal es un reality show , pero por tener otra dinámica, se hace totalmente distinto, y si hay interés en todo momento del espectador debido a que hay espacios para el humor, hay momentos para el escándalo y las peleas, hay emociones y realmente el público se mantiene entretenido. También porque hay personajes de interés popular, vedettes, actores, modelos y el público participa también por teléfono.

Conclusión:
Yo creo que si Gran hermano se hubiera ido del país para después volver por ejemplo en el 2009 o 2010, La audiencia lo volvería a ver cómo fue al principio en este país, como lo recibió la audiencia. Pero con la saturación que le están dando lo están prendiendo fuego, lo están quemando.

Referencia, consulta:

(1) Pautas para el análisis de un género, los Reality Show. Graziana Vazquez y Alejandra Vitale. Publicaciones digitales COMFERT. http://www.comfer.gov.ar/documentos/pdf/reality.pdf

La música publicitaria busca el Hit perfecto para la televisión

MUSICA PUBLICITARIA

Por Silvana Vizio

Introducción:
La publicidad actual desempeña un papel crucial en la civilización industrial urbana, condicionando -para bien y para mal- todos los aspectos de la vida cotidiana. La música publicitaria desde hace ya tiempo, ha adquirido gran importancia en la programación de los medios de comunicación. Cómo se componen los temas más vendidos, quiénes los eligen, cómo logran el éxito: son todos interrogantes. Toda sociedad globalizada hoy en día, está inserta y comprometida con la vertiginosidad de los acontecimientos; la TV necesita de equipos creativos, elegidos por su riqueza innovadora, que trabajan, analizan, tal vez sin quererlo, el fenómeno Hit. Sin dejar de lado los condicionantes comerciales cada vez más efímeros y así defender los objetivos planificados.

Hipótesis:
Existen elementos particulares o una mecanización de trabajo en post de condicionantes comerciales cada vez más efímeros.

Desarrollo:
La relación compleja, producida por el capitalismo, instala procesos de diferenciación que tienen como condición de posibilidad aquello que niega el mercado. Si bien el consumo se constituye en una configuración material de la identidad joven, su dinámica está signada por la experiencia concreta que los sujetos tienen de ella, es decir, existen diferentes posiciones en el proceso social: desigualdad, el acceso al bienestar económico, la diferencia y el acceso al mundo simbólico: rearticulan el colectivo juventud como espacio de reconocimiento desde el cual se puede pensar las diferentes posiciones en el proceso cultural.(2)

El concepto juventud presenta un problema complejo y debe ser, desde la teoría de la comunicación, pensado como una categoría de análisis que involucra prácticas y relaciones inter-subjetivas, sentidos y valores concretos vinculados a procesos socio-culturales, tanto globales como locales. No hay hegemonía, sino que ella se hace y se deshace, se rehace permanentemente en un "proceso vivido", hecho no sólo de fuerza, sino también de sentido, de apropiación, del sentido del poder, de seducción y de complicidad.(1)
El consumo como una condición de posibilidad de los modos de producción de cultura juvenil en la sociedad y como punto de articulación que nos permite reflexionar acerca de los modos que tiene la industria cultural de interpelarlos como consumidores portadores de una identidad diferencial…(3)


El fin de siglo trae como novedad la presencia hegemónica de estos formatos, que pro- dujeron un cambio en la forma de acercarse a la música, de conocer a los artistas, de formar estilos, y lo único novedoso que surgió en cuanto a lo estrictamente musical fue el auge del rap y el hip hop, nacido en los suburbios de los barrios pobres de EE.UU.
Esta estrategia básica: "operación de homogeneizar diferencias" en términos hegemó- nicos, se ve claramente en la música publicitaria y en el contenido de los programas de TV: “Patito Feo” y “Casi Ángeles” en emisión y en “Chiquititas” y” Floricienta” ya emitidos. En esa diferencia priorizan imágenes (fealdad-belleza; tendencias en moda; buenos-malos, etc.) pero les otorga un status similar a todas, es decir, exhibe para ocultar el carácter histórico de los conflictos; se muestra, sin reconocer su materialidad. Los mismos nos permiten focalizar la identidad joven desde su especificidad histórica: el vínculo de la juventud al consumo y a la producción de un estilo de vida "banal", basado en la espectacularización de la cultura juvenil. Se reconoce diferencias en las audiencias, pero se apela a ellas en términos desterritorializados: lo joven es trans-histórico y su ubicación geográfica no es esencial, sino accidental.(4)

Nuestra sociedad ha encontrado en la comunicación televisiva varios elementos claves por donde expresarse con toda su fuerza y eso ha atraído la atención de los creativos. Detrás de estos hacedores de éxito, hay una multitud de colaboradores que, durante meses se ocupan de la formación artística de los jóvenes, únicos en demostrar al público y a la industria musical sus progresos, siempre siguiendo normas previamente establecidas.
Los alumnos de esta “academia” deben reflejar sobre el escenario todos los conocimientos adquiridos:


-Afinación / Vocalización/Actitud escénica (incluye coreografías) - Sentimiento y emoción volcados en las letras de las canciones..(5) La idea es tener un alcance global, pero siempre con prioridad por lo local, ya que hay elementos compartidos planetariamente por una determinada franja etaria.


Los medios tiene una posición estratégica en el mercado musical, organizan los hábitos y consumos culturales de gran cantidad de jóvenes que luego se transforman en operaciones claves: selección de agendas musicales compuestas por nuevos estilos de grupos y características de sus recitales.Actualmente, la audiencia se renueva diariamente y es imprevisible, y esto se ha incre mentado más debido a la guerra mediática de los canales, donde el objetivo de todos es competir y ganar en rating.


Estos hacedores de éxitos en busca del HIT PERFECTO tratan de optimizar los recursos económicos disponibles y obtener los mejores resultados posibles: Permanecer e Impactar en la memoria inmediata y de largo plazo.(6)

Son productos que benefician a numerosas compañías y que se da espacio directo a auspiciantes ávidos de programas vistos por millones de personas. Pero no es solo el negocio de la publicidad la que ronda el espectáculo de la realidad; otros dineros se vinculan con los "HIT" y con los participantes, debido a que tienen contratos con determinadas marcas de ropa, exclusividad con revistas del espectáculo, etc.

Conclusión:
En todo momento nos asombramos por la falta de originalidad: a diario mencionamos la saturación de lo parecido, la falta de voluntad o esfuerzo por mejorar y dejamos de lado, tal vez por no ejercitarla la acción de Superarse, que indudablemente implica mayor responsabilidad en cualquier orden de nuestro accionar.
Sí tenemos muy en claro esta situación, sí toda la sociedad se manifiesta en contra de esta edificación sin Sentido; por qué no vemos cambios? Por qué hacemos causa común con todos aquellos que nos brindan por años todo de lo mismo disfrazado?...
Necesitamos tener identidad, creación y fundamentos propios para lograr aunque sea paulatinamente, la imagen propia y natural de la Sociedad que queremos y no la que nos quieren imponer.
Por lo menos en estos cuatros programas mencionados, está claro que hay una mecanización en sus elementos y sólo hay una preocupación por parte de los medios de comunicación de repetir los formatos que tuvieron éxito económicamente.


Tenemos la oportunidad de hacerlo…y de no engañarnos.

Notas de Autores:
En 1978 el sociólogo francés Pierre Bourdieu, en una entrevista, analiza la palabra juventud; señala, con relación a los usos, distintos sentidos: a) el sentido "sociológico" establece un límite etario porque produce sujetos sociales con relación a prácticas culturales específicas; b) el sentido cultural" produce relaciones sociales, como las que organiza el vínculo joven \ viejo que ponen en funcionamiento un modo de organización en torno a la educación y al trabajo; c) el sentido biológico del término, nunca meramente denotativo, dice "la edad es un dato biológico socialmente manipulado y manipulable" para indicar el peso simbólico que existe en torno a los valores socialmente construidos….(1)

Dice Raymond Williams "Los conceptos básicos de los cuales partimos dejan repentinamente de ser conceptos; no problemas analíticos, sino movimientos históricos, que todavía no han sido resueltos" 1978(2)
Ernesto Laclau dice: "Hoy advertimos que la historicidad de lo social es más profunda que aquello que nuestros instrumentos teóricos nos permiten pensar y nuestras estrategias políticas encauzar…(2)

Laclau y Mouffe(1987) consideran que para analizar los fenómenos sociales "debemos ubicarnos en el campo de la articulación. Para ello debemos renunciar a la concepción de sociedad como totalidad, debemos considerar a la apertura de lo social como esencia negativa de lo existente y a los diversos ordenes sociales como intentos precarios y en ultima instancia fallidos de domesticar el campo de las diferencias". La articulación es " toda práctica que establece una relación tal entre elementos que la identidad de estos resulta modificada como resultado de esa práctica." A la totalidad producto de esa práctica articulatoria la llaman discurso. …(2)
(Laclau, 1993): "toda identidad es dislocada en la medida en que depende de un exterior que, a la vez que la niega, es su condición de posibilidad Pero esto mismo significa que los efectos de la dislocación habrán de ser contradictorios. Si ellos amenazan las identidades, están en la base de la constitución de identidades nuevas". En el capitalismo, la dislocación opera sobre la idea de libertad, derivada de fallas estructurales, por lo que el sujeto puede construir una identidad a través de actos de identificación que religan al sujeto a la práctica política…(2)

Según el periodista Pipo Lernoud, los jóvenes de hoy "no tienen líderes ni ejemplos, sus líderes son el mercado y la televisión. Viven al ritmo vertiginoso de la publicidad y la MTV, un ritmo que no para nunca, que no se deprime nunca, que no se cuestiona nada."(Revista Página 30 N° 57, abril 1995) (3)
De la totalidad de los trazos-souvenir almacenados en la memoria, los jóvenes escogen un subconjunto, marcando de esta forma su idiosincrasia, es decir, sus diferencias con relación a otros grupos sociales". (Rento Ortiz "Mundialización y cultura", pág. 177) (3) Como señala Beatriz Sarlo "la televisión no renuncia de buena gana a lo que ya ha probado su eficacia y esto no se opone al flujo interrumpido de imágenes sino que, precisamente, lo hace posible…(3)
Vilches dice "que el R.S es un constante revelador del cambio que se ha operado entre la forma de hacer y la forma de mirar la televisión". O sea, este género televisivo tiene un papel importante en la historia de las formas de espectacularización entre televisión y audiencias, ya sea a través de la información, de la ficción o del entretenimiento.(4)
Como señala Eliseo Verón -la noción misma de reality show es una especie de paradoja porque si es show no es reality, y si es reality no es show- , justamente esta frase es lo que nos genera incertidumbre y nos moviliza a investigar y entender hasta que punto este tipo de programa esta, arreglado, etc.(4)

Diario “LA NACION” Sección 4-Espectáculos- Lunes 21 de mayo de 2007 (5)
La memoria es el proceso de almacenamiento y recuperación de la información en el cerebro, básico en el aprendizaje y en el pensamiento. Esta se divide en Explícita, que es la memoria que proviene de la conciencia y de la reflexión, e Implícita, que se refiere a la memoria que engloba respuestas aprendidas, como los reflejos condicionados o las habilidades motoras, que no dependen de la reflexión consciente. Un recuerdo es una imagen o un complejo de imágenes a través de las cuales se reiteran en nuestra mente personajes, cosas, situaciones, escenas o sonidos que hemos percibido con anterioridad, con alusión al tiempo de su percepción. En líneas generales, los psicólogos distinguen cuatro tipos de recuerdo: reintegración, reproducción, reconocimiento y re-aprendizaje. En el ser humano existe una tendencia progresiva a la disminución del recuerdo con el paso del tiempo. Existen pocos datos sobre la fisiología del almacenamiento de la memoria en el cerebro. Algunos investigadores sugieren que la memoria se sitúa en localizaciones específicas, y otros que la memoria implica a amplias regiones cerebrales que funcionan conjuntamente. De hecho, es posible que ambas hipótesis se cumplan de forma simultánea. Los teóricos también proponen diferentes mecanismos de almacenamiento para la memoria a corto y a largo plazo, y que si lo aprendido no pasa del primero al segundo existe la posibilidad de olvidar esa información. En general, los recuerdos son menos claros y detallados que las percepciones, pero a veces una imagen memorizada es completa en cada detalle. Este fenómeno, conocido como memoria eidética, o imágenes eidéticas, se da con frecuencia en los niños, quienes a veces son capaces de reconstruir una imagen tan completa que pueden llegar a deletrear una página entera escrita en un idioma desconocido que apenas han visto durante unos momentos.

Bibliografía:
Amado Suarez, Adriana "Prensa y Comunicación". Ed. Macchi, Argentina, 2003.
Gruning, James y Hunt Todd "Dirección de relaciones públicas". Gestión 2000.
Martínez Valle, Mabel Medios Gráficos y técnicas periodísticas, Ed. Macchi, Argentina. 1997
Bonta Patricio y Farber Mario. 199 Peguntas sobre Marketing y Publicidad. Grupo Editorial Norma.
Diario “LA NACIÖN” Sección 4 –espectáculos- Lunes 21 de mayo de 2007
Material Electrónico: Sitios webs visitados:
Universidad del Pais Vasco. www.ehu.es
Vilches, Lorenzo Disponible en: www.ull.es
http://www.ecampus.cl/Textos/cultura/escaff/rscaff.htm

Telefe Noticias y Telenoche: ¿Iguales o distintos?

MEDIOS

Por Clara Jáuregui Fernández

Hipótesis:
Tanto el noticiero de Canal 11 (Telefe Noticias a las 19) como el noticiero de Canal 13 (Telenoche a las 20) tienen la misma estructura y los mismos temas informativos.

Desarrollo:
En este trabajo me propuse observar, durante dos semanas, la estructura de los noticieros: Telefe Noticias a las 19 y Telenoche; y verificar si realmente sus estructuras eran iguales o si tenían algunas diferencias. Por lo tanto, en una primera instancia, haré una descripción de la estructura de cada noticiero, desde los temas que tratan hasta la cantidad de tandas publicitarias y los productos que la componen. Y, en una segunda instancia, realizaré una comparación de ambos noticieros.

El Canal 11, más conocido como Telefe, es un canal de “Televisión Abierta y es una de las más destacadas productoras de Contenidos de Latinoamérica (Telefe Contenidos) y cuenta con uno de los programas más creíbles que es Telefe Noticias. […] Además, es productora y exportadora de Contenidos del país y se encuentra presente en 80 países. También cuenta con una señal satelital (Telefe Internacional) que llega a más de 3 millones de abonados en todo el mundo. […] El Grupo Telefe, incluye 8 estaciones televisivas líderes en el interior del país que solidifican su liderazgo en la diversidad geográfica y como referentes regionales. Telefe también posee estaciones de Radio, Radio Continental en AM y FM Hit en FM y, su Cadena de emisoras a nivel nacional. […].”[1]

Telefe Noticias a las 19 se transmite de Lunes a Viernes a las 19 hs por Canal 11. El staff del noticiero, está conformado por los conductores Cristina Pérez y Rodolfo Barili, la información deportiva está a cargo de Marcelo Real y Germán Paoloski y los columnistas a cargo de otras informaciones específicas son: Oscar Raúl Cardoso con la Política Nacional e Internacional, Rosendo Fraga en el Análisis Sociopolítico, Graciela Römer en el Análisis de Opinión Pública, Darío Villarruel con la información Judicial y, Laura Kalerguiz con la información para los Jubilados. La duración promedio del programa es de 1:15 hs (una hora y quince minutos). La estructura está conformada por 3 (tres) bloques informativos que tienen una duración de alrededor de 20 minutos cada uno y, por 2 (dos) tandas publicitarias que tienen una duración de entre 5 a 6 minutos cada una. El noticiero suele comenzar adelantando los títulos que se van a tratar a lo largo del mismo; luego, los conductores dan comienzo al noticiero con un saludo a los televidentes y comienzan a desarrollar noticias que, por lo general, tratan sobre protestas sociales, accidentes y problemas con el tránsito. Una vez finalizadas esas noticias, se adelantan temas del próximo bloque y se le da pie al comienzo de la primera tanda publicitaria, en la cual hay un predominio de productos para las amas de casa y las mamás (ej: Danonino, Supermercado Plaza Vea, Propaganda de bien público, Mr. Músculo, etc.) otros tipos de campañas que componen ésta tanda son las políticas (Macri y Filmus.) y, por último, productos para toda la familia (Movistar, Banco Santander Río, y también programas del canal, entre otros). Una vez finalizado el espacio publicitario, se da comienzo al segundo bloque el cuál está dedicado una parte importante a la política, más específicamente a las elecciones de Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires que se realizarán el domingo 2 de Junio del corriente año, pero antes debo aclarar que, recién la semana de las elecciones, el noticiero comenzó a hacer más hincapié sobre este tema, ya que las semanas anteriores lo trataron muy poco. Finalizada esa sección del programa, los periodistas suelen continuar con temas como por ejemplo, la sección Deportiva, la cual está interrumpida por pequeños spots publicitarios de poca duración (ej: Garbarino y el Banco Francés). Luego se dan adelantos de las notas del próximo bloque y se da paso a la Segunda tanta publicitaria.
El espacio publicitario está, al igual que el anterior, dirigido hacia las amas de casa pero también con otras publicidades de productos de interés general. Algunas de las marcas que publicitan en este medio son: Ser, Glade, Yogurísimo, Café Dolca, Sedal, Danette, Vick Vaporub, Movistar, Lysoform, entre otras. Finalmente se da comienzo al Tercer y último bloque del noticiero, el cual suele comenzar con problemas de seguridad (robos a mano armada y secuestros) en donde se intercala, entre las noticias, pequeños spots publicitarios alusivos a la seguridad (Ej: Puertas Pentágono o Banco Francés), también tratan noticias que tienen que ver con problemas en los colegios, en los transportes y en el abastecimiento de productos ya sean en los supermercados o las estaciones de servicio; como también, las noticias más destacadas de distintos lugares del país.
Y por último, los periodistas tratan temas conocidos como por ejemplo, el seguimiento del juicio sobre el Caso García Belsunce, y luego finaliza su emisión con el estado del tiempo para las siguientes horas y el posterior saludo de los conductores.

Por su parte, el Canal 13, “comenzó a transmitir el 1º de octubre de 1960 y fue el 11 de enero de 1990 cuando se integró al Grupo Clarín. Tecnológicamente, Canal trece fue la compañía pionera en contar con el primer móvil completamente digital en Latinoamérica. En transmitir la programación en estéreo estableciendo el que hoy es el estándar de la industria, en iniciar la práctica de transmitir en un segundo canal de audio SAP con el idioma original del programa, y en desarrollar los Primeros Centros de Arte Electrónico y de Efectos de Sonido de Argentina dentro de un canal de televisión, entre otras. Además, Canal trece realizó la primera transmisión experimental de televisión en alta definición en septiembre de 1998. A mediados del año 2000, con la transmisión de la película “El regalo prometido”, comenzó las emisiones ininterrumpidas de importantes eventos. Ahora Canal Trece comienza definitivamente la transmisión en HD con más de cinco horas diarias programación. Pero este es sólo el puntapié inicial. A los programas periodísticos se irán sumando nuevos contenidos realizados en alta definición, como especiales y ficciones” [2].

Telenoche se trasmite de Lunes a Viernes a partir de las 20 hs, “consolidado como el noticiero más visto y creíble de la televisión argentina y, se distingue desde hace años por su rigor periodístico y por la inusual calidad de sus producciones. En el aire desde 1966, Telenoche suma información y opinión en un formato que reúne las características propias de un noticiero tradicional con el aporte innovador de las nuevas formas de relato televisivo y la más moderna tecnología audiovisual. Conducen María Laura Santillán y Santo Biasatti. Los acompañan José Antonio Gil Vidal y Sergio Gendler en Deportes”[3].
La estructura está conformada por 4 (cuatro) bloques informativos pero con una duración variable, además está conformado por 3 (tres) tandas publicitarias que tienen una duración de entre 3 a 7 minutos cada una. El noticiero suele comenzar con pequeños avances de uno o de dos noticias destacadas del día; luego, los periodistas le dan la bienvenida al público y comienzan a introducir los principales títulos del noticiero.
El primer bloque está compuesto por temas tales como conflictos gremiales, protestas sociales, asaltos y asesinatos, problemas de salud, y algunas noticias nacionales o internacionales sobre deportes u otros temas, que por lo general son políticos. Pero también, dependiendo del día de la semana, el noticiero incluye informes que realizan otros colegas que integran el programa, sobre temas ambientales o reclamos de algún sector social, por ejemplo. Este bloque suele ser el más largo con una duración de entre 30 y 40 minutos aproximadamente. Luego, se realiza un adelanto de las noticias a tratar durante el siguiente bloque y se le da, de esta forma, comienzo a la Primera tanda publicitaria que tiene una duración de entre 6 a 7 minutos. Algunas de las marcas que publicitan sus productos en esta tanda suelen ser: Rexona, Dogui, Eucerín, Fibertel, Sedal, Santander Río, y Coca cola, como también, suele haber adelantos de programas del canal 13 y del mismo noticiero. Finalizada la tanda, comienza el Segundo bloque del noticiero en donde tratan temas predominantemente políticos como las elecciones a Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y el debate entre los candidatos, como también el conflicto sobre el caso Skanska.
Este bloque suele ser corto con una duración aproximada de 6 minutos. Una vez dado los avances del próximo bloque, comienza la Segunda tanda publicitaria que, al igual que la primera, está dedicada hacia un público mixto ya que las campañas publicitarias no están enfocadas hacia un público determinado, como por ejemplo el femenino, sino que más bien hay para todos (ej: Banco Francés, Flash banda ancha, Carrefour, Adelanto de la película Piratas del Caribe 3, Cif, Personal, Propagandas políticas Telerman y Macri, y algunos adelantos de los programas del propio canal). Finalizada la tanda publicitaria, se da comienzo al Tercer bloque el cual trata temas políticos, deportivos, Internet e inseguridad, además, al comenzar y finalizar algunas de las noticias suelen aparecer pequeños spots publicitarios (Ej: Personal). Una vez finalizado el bloque, se da comienzo a la Tercera y última tanda publicitaria que es muy similar a las dos anteriores con repeticiones de algunas marcas y adelantos de programas del canal, como también secciones del propio noticiero.
Y finalmente, comienza el Cuarto y último bloque del noticiero que suele durar entre 5 a 10 minutos, y trata breves informaciones ya sean de espectáculos, deportes o política y, el noticiero finaliza con el pronóstico del tiempo para toda la República Argentina. Los conductores cierran el programa despiendose de su público.

A continuación, se realizará una comparación de ambos noticieros. Con respecto a las estructuras de cada noticiero se pueden notar algunas diferencias, por ejemplo: Telefe Noticias a las 19 está conformado por 3 bloques informativos que tienen una duración aproximada de 20 minutos cada uno y, 2 tandas publicitarias de alrededor de 5 a 6 minutos. En cambio Telenoche, está compuesto por 4 bloques informativos con duraciones variables, siendo unos más extensos que otros; además, el noticiero, está compuesto por 3 tandas publicitarias con una duración aproximada de 6 minutos cada una. Con respecto a los temas que tratan los noticieros, también son distintos, al menos en su mayoría, ya que, Telefe Noticias a las 19 trata temas nacionales más que internacionales y suelen ser pocas notas, por lo general son temas relacionados con la violencia, robos, asesinatos o conflictos gremiales e institucionales, otros temas que se destacan son los relacionados con el deporte y la salud. En cambio, Telenoche tienen más variedad de noticias y temas, es decir que también hace hincapié en casi todas las noticias del noticiero de Canal 11 pero les dedica menos tiempo y agrega más casos similares a ese tema. Además, contiene temas internacionales, ya sean estos políticos, deportivos o de espectáculos y, por último, el noticiero está compuesto, sólo algunos días de la semana, por secciones de investigación que realiza el propio staff del noticiero y tratan por ejemplo, temas ecológicos o problemas sociales.
Con respecto a las tandas publicitarias de ambos noticieros, también presentan diferencias; en Telefe Noticias a las 19 alrededor del 70% de las publicidades están dirigidas hacia la mujer, la ama de casa y, el otro 30% está dirigido hacia los hombres, los abuelos y los adolescentes. En cambio, en Telenoche las publicidades están dirigidas tanto para los hombres como para las mujeres. Además, hay marcas que están en un noticiero y en el otro no, por ejemplo, en Telefe Noticias a las 19 hay publicidades de Movistar, Alternativa Gratis y Garbarino. Y en Telenoche, hay publicidades de Personal, Fibertel y Frávega. Más allá que también hay otras marcas que publicitan en los mismos medios que su competencia, por ejemplo el caso de Coca Cola y Pepsi, Yogurt Ser y Yogurísimo, o las propagandas políticas: Telerman y Macri.

Conclusión:
Como conclusión, debo refutar la hipótesis inicial de este trabajo, la cual postulaba que, tanto el noticiero Telefe Noticias a las 19 como el noticiero Telenoche tienen estructuras iguales y tratan los mismos temas informativos por que, durante el desarrollo de este trabajo, se ha podido verificar que esta hipótesis no se cumple ya que, ambos noticieros, presentan diferencias importantes en cuanto a las estructuras, a los temas que tratan, y hasta el tipo de publicidades que los componen.

Estructuras de los noticieros: Telefe Noticias y Telenoche.
Fecha: 21-05-2007

Estructura de Telefe Noticias a las 19.

19:00 - Comienzo del noticiero y del 1º Bloque
19:20 - Primera tanda publicitaria
19:26 - 2º Bloque
19:44 - Segunda tanda publicitaria
19:49 a 20:15 - 3º Bloque y finalización del noticiero

Estructura de Telenoche a las 20.

20:00 - Comienzo del noticiero y del 1º Bloque
20:33 - Primera tanda publicitaria
20:40 - 2º Bloque
20:47 - Segunda tanda publicitaria
20:53 - 3º Bloque
20:58 - Tercera tanda publicitaria
21:05 - 21:14 - 4º Bloque y finalización del noticiero

Fuente:
Información extraída de Internet:
www.telefe.com.ar
www. canal13.com.ar/institucional_pioneros.asp

Información extraída de los programas:
Telef. Noticias a las 19
Telenoche

Citas:
[1] Información extraída de www.telefe.com.ar
[2] Información extraída de www. canal13.com.ar/institucional_pioneros.asp
[3] Ídem número 2

Dos diarios argentinos

MEDIOS
Clarín y Nación, dos diarios argentinos.

Por Vanina L. Calducci

Resumen:
Clarín, La Nación , La Razón, Olé, Noticias de la Costa, Río Negro…. Tantos diarios que se publican en Capital Federal, Gran Bs.As., y en el resto de las provincias de la Argentina. ¿Por que tantos diarios para un país? A continuación analizaré dos de ellos; Clarín y La Nación.

Hipótesis:
Clarín y La Nación, dos diarios no muy diferentes.

Desarrollo:
El día domingo 27 de Mayo, en la portada de La Nación ( aparece en color azul) aparece como título principal “Gana Macri, y crece la pelea entre Telerman y Filmus”. En la parte superior de la portada se promocionan los suplementos adjuntos, la revista y una noticia de interés general. El título secundario de la portada (de importancia secundaria) es el de carácter deportivo, que más tarde encontraremos en los suplementos. Luego, el resto de las noticias, están dispuestas a los costados izquierdo y derecho de la tapa; encontramos varias fotos . Su formato es de sábana con un tamaño de 56 cm. x 35 cm.

El Clarín (su nombre aparece en color blanco, fondo rojo junto a su logotipo), en su portada, vemos que su título principal gira en torno también a la política: “A siete días de la elección, Macri saca ventaja”. En la parte superior nos muestra el título principal de Clarín espectáculos, y dos noticias que se verán en el interior del diario, en distintas secciones. Abajo, seguimos viendo más información en pequeño como título secundario, acompañando como única foto en la tapa, a “Un partido increíble, a toda emoción”, que encontraremos dentro del diario en su sección (No presenta suplemento propio). Su formato es tabloid, con un tamaño de 38,3 cm. x 27,8 cm. más chico en comparación con la Nación de formato "sábana", pero tiene más páginas.

En las primeras páginas, podemos observar en ambos diarios, con respecto a la disposición de las publicidades gráficas, lo siguiente:

Clarín:
1era y 2da página; No presenta publicidad.
3era y 4ta página; Publicidad a la derecha completa.
5ta y 6ta página; Publicidad a la derecha completa.
7ma y 8va página; Publicidad a la derecha completa.

La Nación:
1era y 2da página; Publicidad 2/3 en la derecha.
3era y 4ta página; Publicidad 2/3 a la derecha.
5ta y 6ta página; Publicidad a la derecha e izquierda, pie de página.
tma y 8va página; Publicidad 2/3 página a la derecha.

La publicidad de los productos y servicios varían entre los diarios, pero también hay algunas publicidades que comparten. La disposición de las publicidades difiere entre sí y también van cambiando durante los días. La publicidad de todos lo suplementos que viene con Clarín está en la primera carilla del diario; en ésta también vemos el índice. La variedad de secciones será más rica que el de la Nación, ya que el primero contiene poco suplementos, y por lo tanto lo podemos apreciar dentro del diario. Tiene 5 columnas por carilla.

El índice de La Nación que vemos la primer carilla incluye y enumera a los suplementos. Como particularidad de éste diario, podemos observar que hay páginas que están solas, es decir hay hojas que no tienen una diagramación típica, que es la de una hoja larga horizontal que se dobla y se convierte en dos hojas. Su contratapa presenta la publicidad de CTI. Tiene 6 columnas por carilla.

La contratapa de Clarín tiene la diagramación de todos los días: en la parte superior, muestra las condiciones del tiempo; en el medio, vemos 5 historietas; en la parte inferior vemos frases.

Suplementos del día domingo:
En la tapa de ambos diarios se publica solo parte del total de los suplementos que acompañan esa edición.

Deportivos: La Nación editó por un lado, un “Especial Deportivo Rugby” y está sponsoreada por Quilmas; el 85 % de la edición contiene publicidad. Y por otro lado, y como siempre, está el suplemento deportivo con todas las noticias que informan sobre éste tema. La mayoría de las páginas son en blanco y negro. La única publicidad que auspicia es la de los programas que presentan deportes.

Por su parte, Clarín se limitó a editar el “Suplemento Especial” que anuncia que Argentina ganó la Copa del Mundo en tenis. Es a color y no presenta publicidad. El resto de los deportes como ya dijimos, se los encuentra dentro del diario.

Económico y Negocios: En la tapa de éste suplemento La Nación hay un gran debate y una pequeña opinión que indican en que página continúa, y otras noticias que también indican su página. Sólo la contratapa y tapa son a color; presenta publicidad desde la primer página, pero en todas. Su contratapa tiene en la parte superior como será la Jornada Ganadera, que se realizará en el American Hotel Casino Gala; y la parte inferior presenta el tiempo meteorológico en toda la Argentina.

La tapa del suplemento económico del Clarín es más organizada. Presenta publicidad desde la 1er página, al pie d las páginas o, en las páginas impares, al costado inferior derecho a partir de la página 7. las últimas páginas, son de “Agrupados”. En la contratapa se lee información (sin publicidad).

Espectáculos: El diario La Nación muestra afiches y personajes de las películas que se están por estrenar. La publicidad de la primer página ocupa 3 columnas ubicado en la parte inferior izquierda; en la segunda página están dispuestas varias publicidades en la parte inferior y algunas a la derecha; la tercer página tiene notas , pero la cuarta ocupa completamente los raitings de los canales abiertos de Mayo, y la sexta también está ocupada completamente, en éste caso por el canal Infinito, en las próximas páginas muestra hora y lugar para ver teatro, cine, la programación del día de distintos canales y nota de por medio. En la contratapa ocupan las notas las 1eras columnas; la otra mitad de la página está ocupada por 6 historietas y 4 juegos d entretenimiento.
En el de Clarín parece, en grande, la cara del personaje de Shrek, promocionando su 3er película; en el pie muestran los títulos que encontramos adentro. En la 2da página, al pie y arriba de éste (a la derecha) vemos adelantos de una película y la promoción de un concierto. En la 3er página, la publicidad está al pie y en la 4ta, las publicidades están en la parte inferior, en dos columnas, ocupadas por un evento y un programa ; en la 5ta, vemos publicidad y la nota está en la parte inferior izquierda. En la 7ma página, ocupando gran parte, vemos publicidad en la parte derecha inferior. En la página 13, vemos la publicidad de una emisión de radio. Luego están las carteleras de cine, teatro y la programación del día. En la contratapa vemos una nota y a la derecha, la columna de “Replay”.

Otros suplementos: Clarín tiene “Viajes”, que presenta publicidad de viajes, cruceros, agencias, destinos; en su contratapa vemos artículos en relaciones a lugares geográficos.
Clarín, los domingos, no tiene “Clasificados”.

La Nación también incluye: “Turismo”, “Cultura”, “Enfoques”, “Empleos”, y “Clasificados”. Sólo “Enfoques” no presenta publicidad. Y “Cultura” no tiene publicidad en la tapa.

Ambos diarios entregan una revista:
En La Nación Revista sobresale el Medio Alternativo Primario, que consiste en una cinta o banda, en la que está impresa la marca Adidas y una frase con respecto a ésta: “El domingo te apura. Por eso es un buen día para correr” y del otro lado, su slogan “Impossible is nothing”; en el medio de la revista está también la publicidad de Adidas, ocupando las páginas derecha e izquierda, de donde está pegada la cinta. Atrás de la tapa vemos publicidad. Por dentro, encontramos publicidades en las páginas impar, o algunas ocupando ambas páginas, como la de Adidas. En la contratapa (por dentro y por fuera) también contiene publicidad.

La tapa de la revista “Viva” se despliega, y se ve la publicidad de Adidas: a la derecha muestra un dibujo de una nena brasilera, y la izquierda señala el producto (la zapatilla) y su confort. Adentro de la tapa también vemos publicidad, y las próximas tres publicidades. al igual que en La Nación Revista, por dentro, las publicidades se disponen en las páginas impares, con excepción de algunas que ocupan 2 hojas, para el mismo producto; algunas publicidades son informativas. Las 2 últimas páginas hay publicidades dispuestos en cuadrados de tamaño pequeño. La contratapa y su interior, contiene un publicidad se su producto, respectivamente.

Conclusión:

Aunque ambos diarios se editan y pertenecen a Argentina, y las noticias no pueden diferir entre si (a excepción de su tratamiento), podemos observar que tanto la diagramación, tamaño, como la presentación de sus suplementos, sí pueden hacerlo. Y estos suplementos pueden estar incluidos dentro del diario (que ya no serían suplementos, sino “secciones”), como lo hace el diario Clarín, o por separado (Suplemento), como lo hace La Nación.

Cada diario apuntaría a distintos niveles socioeconómicos: el Clarín para la clase popular (se debería a que el suplemento que se destaca es el de Espectáculos); y La Nación, hacia un nivel más alto (un estrato que lee más, y elegiría este diario porque en los suplementos vemos los distintos temas que tratan). En lo particular, me inclino hacia el diario Clarín, por su comodidad para leerlo y por sus suplementos, la revista “Viva”, la veo más interesante.

Ahora, le toca a usted elegir con qué diario quedarse.


Citas:
Diarios Clarín y la Nación del día domingo 27 de mayo del 2007.